slashCAM Forum

Alex hat geschrieben: ↑Mi 17 Apr, 2024 13:09 Ich hab auch so ein Cobra II von iFootage.
Super Qualität, musste auch schon viel mitmachen bei mir.
[snipp]

ruessel hat geschrieben: ↑Fr 19 Apr, 2024 12:47 -> obiger Link auf die Blu-ray mit den 7 Raumpatrouille-Folgen

4K UHD, schmerzhafte 85 Euronen. Aber für mich ein SF Meilenstein.

Darth Schneider hat geschrieben: ↑So 21 Apr, 2024 18:38 So eben eine solche kleine Leuchte bestellt.
Doch ich bereue es jetzt schon.
https://www.galaxus.ch/de/s1/product/zh ... t-40035312
Viel zu cool, zu günstig und flexibel einzusetzen um sich nicht gleich zwei davon auf einmal zu kaufen….;)
Oder ?

Nutzt die jemand ?
Wenn ja, was denkt ihr ?
Gruss Boris

Der Film wurde teilweise in Farbe und teilweise in Schwarzweiß gedreht. Anstatt den analogen Schwarzweiß-Look der kontinuierlich durchgezogenen Found-Footage-Ästhetik nachträglich digital zu kreieren, drehten Regisseur und seine Kamerafrau unter anderem selbst mit einer Bolex-Kamera. Zusätzlich verwendete das Team verschiedene Arriflex- und Arricam-LT-Modelle. Für das nachgestellte Archivmaterial, wie etwa ganz neu erfundenen Fernsehbeiträgen, wählten Menges und Legge 35-mm, damit der Look nahtlos an die schon existierenden, historischen Nachrichtenaufnahmen angepasst werden konnte. Um ein möglichst imperfektes, organisch texturiertes, authentisch alt wirkendes und nicht wie unter professionellen Umständen entstandenes Gesamtbild zu erschaffen, wurde das Filmmaterial bei der Entwicklung mit höheren Temperaturen zu Runzelkornbildung gezwungen und später bewusst kaputt gemacht.

ruessel hat geschrieben: ↑Mi 08 Mai, 2024 15:58 Für das nachgestellte Archivmaterial, wie etwa ganz neu erfundenen Fernsehbeiträgen, wählten Menges und Legge 35-mm, damit der Look nahtlos an die schon existierenden, historischen Nachrichtenaufnahmen angepasst werden konnte.

Was soll's, das ganze Konzept wirkt ja sowieso etwas angestrengt und gewollt.

Der Film konnte 97 Prozent aller Kritiker überzeugen, die bei Rotten Tomatoes aufgeführt sind, und erhielt hierbei eine durchschnittliche Bewertung von 7,3 von 10 möglichen Punkten.[18] Im Rahmen der Golden Tomato Awards ging der Film als Drittplatzierter unter den besten Science-Fiction- oder Fantasy-Filmen des Jahres 2023 hervor.[19]

Jennie Kermode von Eye for Film schreibt in ihrer Kritik, wunderschön gezeichnete Charaktere verliehen in Lola einer Geschichte viel Herz, die leicht mechanischer hätte erzählt werden können, und ließen den menschlichen Faktor im Vordergrund. Andrew Legge präsentiere dem Zuschauer keine Veränderung der Zukunft, um ihn zu schocken, sondern Dinge, die er bereits kennt und webe darum eine komplexere Geschichte. Beides verbinde der Regisseur sehr sauber miteinander. Durch die Verwendung von Archivmaterial und die Musikauswahl erlebe der Zuschauer so neben der eigenen Geschichte der Schwestern eine Mischung aus Nachrichten und Popkultur und eine etwas veränderte Geschichte. Lola sei gleichermaßen bezaubernd und herzzerreißend, spreche dabei die bewegte Geschichte des 20. Jahrhunderts an, fühlt sich dabei aber dennoch topaktuell an und lasse einen darüber nachdenken, was wir aus der Vergangenheit lernen können.[20]

Fionnuala Halligan von Screen Daily schreibt, LOLA könne in der Tat sehr gruselig sein, besonders durch die von dem irischen Regisseur eingearbeiteten, manipulierten, alten Wochenschauen, so wenn der Aufstieg von Oswald Mosley und die Niederlage von Winston Churchill zu sehen ist. Doch diese dystopische Vision komme für einige Zuschauer vielleicht etwas spät, nachdem sie eine verwirrende erste Hälfte auf dem Grundstück des Landhauses verschwendet haben, in dem Thom und Mars nach dem Tod ihrer Eltern leben. Die britischen Schauspielerinnen Stefanie Martini und Emma Appleton hätten Präsenz und Sichtbarkeit, aber leider keine wirkliche Gelegenheit, ihre Charaktere zu entwickeln. Wenn die Hanbury-Schwestern ständig Wein trinken, so beim Baden, bei einem Picknick und anderen Gelegenheiten, scheine es, als würde der Film von zwei Alkoholikerinnen handeln, so Halligan. Auch wenn es schwierig sei, ein Publikum für LOLA zu bestimmen, sei ein Interesse von Streamingdiensten für den Film am wahrscheinlichsten.[3]

Anke Sterneborg schreibt in ihrer Kritik bei epd Film, Andrew Legge habe sein Spielfilmdebüt mit verspielter Experimentierlust, viel Fantasie und sprühenden Ideen gedreht. So wirkten Thom und Mars ein wenig wie Absplitterungen des Filmemachers, quasi seine Schwestern im Geiste, und der Film nehme die Form ihres hyperaktiven Brainstormings an. Mit schnittiger Kurzhaarfrisur und androgyner Kleidung, weißer Bluse mit schwarzer Hose wirke Thomasina in der Welt der 1940er Jahre auf eine Weise modern, die damit zu tun hat, dass das Wissen um die Zukunft nicht nur die Welt, sondern auch sie selbst verändert.

Ich liebe diese klassischen s/w-Gruselfilme aus den 50er Jahren.
Wenn ich vor meinem Filmregal stehe, findet eine Scheibe aus diesem Genre, immer wieder seinen Weg in den Player. Im Gegensatz zu den neuen, aktuellen Blockbustern.
Formicula ist für mich einer der besten Streifen aus dieser Zeit, und funktioniert auch heute noch sehr gut.

ruessel hat geschrieben: ↑Do 09 Mai, 2024 10:49
-> obiger Link auf "Formicula" (USA 1954)
Ich liebe diese klassischen s/w-Gruselfilme aus den 50er Jahren.
Wenn ich vor meinem Filmregal stehe, findet eine Scheibe aus diesem Genre, immer wieder seinen Weg in den Player. Im Gegensatz zu den neuen, aktuellen Blockbustern.
Formicula ist für mich einer der besten Streifen aus dieser Zeit, und funktioniert auch heute noch sehr

pillepalle hat geschrieben: ↑Do 09 Mai, 2024 06:33 Haha... wie geil. Das Revival eines Telefons ohne Apps und Social-Media. Da juckt's mich fast schon in den Fingern :)

-> obiges Bild eines Handys im alten Nokia-Design

ruessel hat geschrieben: ↑Do 09 Mai, 2024 10:37

Was soll's, das ganze Konzept wirkt ja sowieso etwas angestrengt und gewollt.

Mich hatte in der Vorschau auch das Bühnendesign (und Filmlook) sofort gehabt. Ob die Story was taugt sehe ich dann.

In meiner Jugendzeit war ich auch ein grosser Fan und durchforstete die Programmzeitschrift, ob nicht irgendwann (meist leider spätabends) einer dieser Tarantula / Formicula / Godzilla / Dracula / Frankenstein / Dr. Jeckil & Mr. Hyde bzw. Das Testament des Dr. Cordelier oder auch Das Ding aus einer anderen Welt (1951) -Streifen in Schwarzweiss lief, die man entweder 'offiziell' sehen durfte oder für die man sich spätabends zum Fernseher (mit 2 bis 3 Programmen) schleichen musste, den man sofort nach dem Einschalten leise stellte!

ruessel hat geschrieben: ↑Do 09 Mai, 2024 15:56
Yo,genau wie bei mir, meist in den Sommerferien lief um 21 Uhr im Dritten":
-> obiger Link auf das Gruselkabinett

Das Bonusmaterial von Oppenheimer liegt komplett auf der dritten Blu-ray, die dem Set enthalten ist.
„Innovationen beim Film“ kümmert sich knapp zehn Minuten lang um die analoge Filmtechnik, die Nolan für Oppenheimer einsetzte. Hier kommt unter anderem Kostas Theodosiou zu Wort, der als leitender Kolorist bei FotoKem arbeitet und es geht vor allem um die spezielle Anforderung, 65-mm-Schwarz-Weiß-Film von Kodak zu bekommen. Denn dieses Format wurde jahrzehntelang nicht mehr hergestellt und auch seit Ewigkeiten nicht mehr prozessiert. Offenbar war das Risiko nicht gering, dass in diesem (Lern)Prozess durchaus das Filmmaterial hätte zerstört werden können. Mit „Das Ende aller Kriege: Oppenheimer & die Atombombe“ bekommen wir noch einmal einen knapp anderthalbstündige Doku über Oppenheimer, die auch deutsch voiceovert werden kann.
Die UHD Blu-ray schlägt die teils mit Artefakten kämpfenden Blu-ray dazu deutlich.

ruessel hat geschrieben: ↑Di 14 Mai, 2024 12:35und das Gehäuse ist geknickt